Bộ phim Red Notice trên Netflix được hiệu chỉnh bằng DaVinci Resolve Studio
Fremont, CA – 18/01/2022 – Cuộc hành trình của tên tội phạm khét tiếng toàn cầu, “Red Notice” theo chân chuyên gia FBI John Hartley (Dwayne Johnson) đi tìm kẻ trộm tranh Nolan Booth (Ryan Reynolds). Hartley phải trở thành cộng sự bất đắc dĩ của Boom để tìm “The Bishop” (Gal Gadot), một siêu trộm giới nghệ thuật đang cố lấy cắp bộ ba món tạo tác trang sức vô giá được biết với tên gọi Cleopatra’s Eggs. Được quay bởi Markus Förderer, ASC, bộ phim lấy bối cảnh ở những địa điểm mới lạ trên toàn thế giới bao gồm Rome, Valencia và rừng rậm nhiệt đới ở Argentina.
Mặc dù sở hữu cốt truyện quốc tế, bộ phim có lịch trình quay trong đại dịch khi mà phải di chuyển khắp thế giới, quá trình làm phim ít hơn hẳn là không khả thi. Förderer chia sẻ: “Chúng tôi phải suy nghĩ kĩ làm thế nào để quay bộ phim có bối cảnh toàn cầu của mình. Vì không thể di chuyển giữa các nước, chúng tôi đã quyết định xây dựng phần lớn các phim trường ở những sân khấu lớn hoặc khu vực quay ngoài trời tại Atlanta. Các cảnh quay này luôn được dựng song song với toàn cảnh không gian mà chúng tôi có thể ghi lại với đội ngũ ít người tại nhiều địa điểm thật trên toàn thế giới.
Thách thức giữa quá trình quay chính, hiệu chỉnh hình ảnh (VFX) và hoàn thành nhằm đảm bảo vô số các yếu tố tạo nên mỗi phân cảnh, và cảnh quay duy nhất, khớp nhau một cách hoàn hảo. Là người đã làm việc cùng Colorist Walter Volpatto của Company 3 ngày từ đầu trong quá trình tiền sản xuất để lên kế hoạch cho những khó khăn sắp tới, Förderer cho biết: “Việc phối hợp màu và ánh sáng để hình ảnh được pha trộn thật hài hoà là một công việc lớn. Walter có mắt nhìn tốt giúp lồng ghép các phân cảnh lại với nhau và tạo sự nhất quán cho các cảnh quay sử dụng kỹ xảo VFX với những phân cảnh do người đóng. Đây quả là một quá trình phức tạp và, theo kinh nghiệm của tôi, là một giai đoạn quan trọng. Cho dù các các phân cảnh sử dụng kĩ xảo có tốt như thế nào, luôn luôn có việc cho chúng tôi làm trong quá trình hậu kỳ để giúp các phân cảnh như được ghi lại bởi ống kính thực. Chúng tôi đã mô phỏng lại một số đặc điểm của ống kính như loá hay độ tương phản của góc cạnh.”
Volpatto and Förderer đã làm việc cùng nhau trong năm bộ phim trước đó nên rất thoải mái trong lần hợp tác này. Volpatto cho hay: “Tôi rất thích cách phong cách làm việc và cả cách anh ấy làm việc nữa.” Trong những buổi thảo luận ban đầu, Förderer và Director Rawson Marshall Thurber đã thiết lập bảng màu bao gồm các tông màu đỏ, vàng và nâu ấm để hoàn thiện các địa điểm ngoạn mục trong kịch bản. Volpatto nhận thấy hai cảnh quay này đặc biệt trở thành điểm sáng cho diện mạo của tác phẩm.
Volpatto cũng chia sẻ: “Rất nhiều cảnh quay hành động diễn ra bên trong “Red Room”. Riêng căn phòng và bộ váy đỏ của Gal Gadot đã mang một màu đỏ.
thuần. Chúng tôi đã có một góc nhìn hoàn toàn đối lập trong một trại giam ở Nga, ở một nơi vô cùng lạnh và có gam màu lạnh hơn. Vì vậy, có hai tông màu xuất hiện xuyên suốt bộ phim.” Các thử nghiệm máy quay ngay từ đầu đã giúp Volpatto và Förrdere tạo nên một chương trình tra cứu LUT duy nhất trên DaVinci Resolve Studio, việc này giúp định hình các tông màu trong lúc thể hiện các màu da một cách nhẹ nhàng và tự nhiên.
Volpatto nói thêm: “Cả hai chúng tôi đều muốn tính toán thời gian dành cho Resolve để Markus có thể làm việc ở phim trường như thể anh ấy đang ghi hình cho kho phim tùy chỉnh, thiết lập ánh sáng với các đặc tính của một LUT duy nhất thay vì mang theo nhiều LUT. Thứ duy nhất mà anh ấy phải để tâm đến là đồng hồ đo ánh sáng và hệ thống đèn, và anh ấy thậm chí không cần phải nhìn vào màn hình. Điều này gần giống với phương pháp làm việc mà các nhà quay phim thường sử dụng trước đây, nơi họ sẽ biết tất tần tật về một kho phim cụ thể nào đó và sau đó họ sẽ biết chính xác cách để có được diện mạo phim mong muốn với kho dữ liệu đã có. Đối với lần hiệu chỉnh cuối, chúng tôi ngồi lại với nhau và tạo hình các cảnh và điều chỉnh các chi tiết. Nhưng các thuộc tính tổng thể của hình ảnh đã được sắp đặt trước đó nên chúng tôi sẽ không tốn thời gian vào việc sao chép trong lần hiệu chỉnh cuối này”.
Mặc dù đã lên kế hoạch trước đó, nhưng việc phải thích ứng với phong cách quay phim trong thời buổi đại dịch mang đến cho họ những khó khăn với mức độ khác nhau, trong đó bao gồm quá trình hiệu chỉnh. Volpatto cho biết: “Thay vì ở một địa điểm quay với tất cả các tài năng chính, nơi ghi hình và sau đó lại đến một địa điểm khác, họ thường quay ở những phần khác nhau. Một số cảnh được quay tại địa điểm, nhưng sau đó sau khi đại dịch bùng nổ, các cảnh được quay ở Atlanta, và sau đó một số cảnh quay nhỏ được bổ sung vào.”
Kết quả nhận được là cần nhiều cảnh sử dụng kỹ xảo VFX hơn so với dự tính ban đầu. Volpatto chia sẻ: “Đôi khi họ sẽ phải quay mà không có diễn viên quần chúng và sau đó ghi hình các diễn viên này và kết hợp các cảnh quay này với bối cảnh như sử dụng hiệu ứng. Sự tác động này cũng ảnh hưởng đến lịch trình. Ông cũng cho biết thêm: “Đôi khi họ ghi hình với một diễn viên vì người còn lại đang bận với công việc khác. Vậy nên, họ sẽ quay tất cả các cảnh của Gal Gadot và sau đó các cảnh của Dwayne Johnson, và sau đó chúng tôi sẽ ghép cảnh cảnh quay lại với nhau,”
Mặc dù kỹ xảo được sử dụng khá nhiều trong quá trình hậu kỳ, Volpatto nhận thấy mình đã ghép các cảnh quay sử dụng kĩ xảo VFX và các cảnh quay thông thường một cách liền mạch. “Chúng tôi có thể đã ghi lại những khung hình đẹp, tuy nhiên chúng tôi vẫn cần hoà trộn chúng với các chất liệu xung quanh. Rất nhiều việc đã được hoàn thành với kỹ xảo VFX và được gửi đến chúng tôi trong quá trình chỉnh màu, tuy nhiên chúng tôi đã sử dụng một vài công cụ để chỉnh sửa lại diện mạo của bộ phim khi các phần khác nhau của cùng một cảnh quay được thực hiện cách nhau nhiều tháng.”
Nhờ việc sử dụng DaVinci Resolve Studio, Volpatto đã có thể tạo nên một dự án có định dạng P3 đồng thời đánh giá nhanh chóng dải tương phản rộng (HDR). Ông cho hay: “The Color Space Transform trong Resolve cho phép tôi quan sát P3 và HDR của cùng một hình ảnh một cách đơn giản chỉ với hai cú nhấp chuột. Vì vậy, tôi có thể chỉnh màu của một phân cảnh và sau đó xem lại cảnh này ngay lập tức ở chế độ HDR và thực hiện các bước chỉnh sửa cần thiết mà tôi cần làm.”
Việc sử dụng các công cụ hợp tác nội bộ cũng giúp Volpatto làm việc nhanh chóng và hiệu quả hơn, ngay cả khi những thước phim bổ sung và các cảnh quay sử dụng kỹ xảo VFX vẫn tiếp tục xuất hiện. Ông kết luận rằng: “Người biên tập hoàn thiện của tôi Chris Doerr và tôi đều đã làm việc cùng một dự án cùng Resolve, nghĩa là anh ấy có thể nhanh chóng đánh dấu các bức ảnh cần được thay thế, thay thế chúng và thực hiện một số kỹ xảo VFX nhỏ. Anh ấy đang làm việc bằng một máy trạm nơi duy nhất mà anh ấy có quyền truy cập vào Rec.709, nhưng tôi có thể xem ngay các cảnh quay mới trong rạp của mình, và bằng cách sử dụng Color Space Transform, tôi có thể xem ngay cảnh quay mới trong Rec. 709, P3 và HDR mà không cần phải vào LUT hoặc làm thêm bất cứ điều gì với cấu trúc dữ liệu. Tôi chỉ cần điều chỉnh kết quả đầu ra trong Color Space Transform. Nó rất hiệu quả. Chúng tôi chưa bao giờ để thời gian làm việc lãng phí.”
“Red Notice” hiện đang được chiếu trực tuyến trên Netflix.
